Oviedo acogerá este próximo día 28 de abril hasta el 3 de mayo la Exposición Nacional Filatélica 2008. La capital asturiana se convertirá en la capital nacional de la filatelia. Este evento es sin duda alguna el más importante del país en esta temática. Esta edición será la numero 46 que se celebra.

Exfilna 2008 ya cuenta con 166 coleccionistas inscritos para concursar, se podrán ver sus colecciones en 700 vitrinas de 16 láminas cada una. Pudiendo ver el visitante de la exposición todo tipo de documentos postales y filatélicos, desde loa más raros a los más valiosos del momento.

Lugar - Fecha: Oviedo(Asturias) - 28 abr/3 may

Delegado Federativo: J.Castro

Comisarios:

• J.Panés (And. Ceut. y Meli.)
• L.Urrutia (Valen. Bale. Cata.)
• L. M. de Salinas (Madr. Cast-La Mancha, Extr. )
• J. Castro (Cast-León, País Vasco, Nav. Arag. La Rioja)
• J.L. Pérez (Astu. Gali. Cant.)
• A. Bichara (Canarias)
• J. Soeiro (Fed. Portuguesa)

Jurado:

• M.A. García
• J.M. Rodríguez
• J. Sitjà
• J. Panés
• A. Ferrer
• A. Torres
• J. Soeiro

fuente: elcomerciodigital.com

• Enteros Postales Españoles
• La Sociedad Filatélica, Numismática y Vitolfílica Miño
• Grupo Filatélico Avilesino
• IV Centenario de la Universidad de Oviedo
  

1985.- Antártida Argentina. Hoja Bloque de Argentina que nos muestra 2 sellos con motivos de algunos transportes que usan para llegar a la región antártica en Argentina.

El Sector Antártico Argentino también conocido como la Antártica Argentina es una vasta zona del casquete polar austral. En esta zona se rigen por un régimen jurídico especial que abarca toda el área comprendida al sur de los 60º latitud Sur comprendido entre los meridianos 74° O y 25° O.

Las autoridades provinciales residen en Ushuaia, el Gobernador designa cada año su delegado para esta región antártica, que será el poder civil de la zona Antártica Argentina.

• Fundación Marambio

1982.- Johann Friedrich Böttger. Una bonita Hojita Bloque (HB) dedicada a este alquimista alemán nacido el siglo XVII.

Johann Friedrich Böttger nace el 4 de febrero de 1682 en la localidad de Schleiz y muere un 13 de marzo del año 1719 en Dresden.

Johann Friedrich trabajo como aprendiz en una botica en Berlin, practicó la alquimia pero su reconocimiento y fama eran debidos a que se decía de el que era capaz de fabricar oro. El rey de Prusia , Federico I, lo reclamo a su servicio por la fama que le precedía sobre esta facultad que le atribuían. No duro mucho su estancia junto al rey de Prusia y decidió marcharse en 1701 a Wittenberg, allí comenzaría sus estudios sobre medicina. Fue en esa época cuando el rey Augusto de Sajonia lo retendría en la cárcel de Dresde para obligarlo a “fabricarle” oro. Friedrich Böttger junto con el físico Ehrenfriend Walter, descubrirían de forma casual en el año 1707, la forma de fabricar porcelana roja (loza), con este descubrimiento vendría poco más tarde la fabricación de la primera porcelana blanca fabricada en Europa. Ya en el año 1710 tras su libertad le encargaron la dirección y puesta en funcionamiento de la fábrica de porcelana fundada en la ciudad de Dresde. Esta importante manufactura se trasladaría muy pronto a la localidad de Meissen donde alcanzaría gran fama en el mundo.

• Arte de Hoy

1994.- Cine Español: Luis Buñuel y Segundo de Chomón. Colección dedicada a dos importantes personajes para el mundo del séptimo arte en España.

El aragonés Luis Buñuel es el mejor y más reconocido cineasta español. Cultivador del surrealismo en imágenes, tras sus estudios de Filosofía y Letras conoció en la Residencia de Estudiantes de Madrid a varios miembros de la Generación del 27, como García Lorca, y también a Salvador Dalí, con quien daría sus primeros pasos en el cine en Francia (”Un perro andaluz“, “La edad de oro“). Tras varios cortometrajes y dos documentales producidos para le República Española (”Las hurdes, tierra sin pan” y “La España leal en armas“), marchó definitivamente vía Francia hasta México, tras un periplo por Estados Unidos, país en que la industria y los estudios, temerosos de la libertad creativa de Buñuel, le habían confinado en oficios cinematográficos burocráticos alejados de la dirección y la escritura de guiones. En México gozó de libertad creativa casi total. “Los olvidados“, película declarada Patrimonio de la Humanidad sigue siendo un retrato actual de la descarnada sociedad occidental, “Él” sirvió nada menos que de inspiración para “Vertigo“, de Hitchcock, “Nazarín“, sobre la novela de Galdós, fue premiada en Cannes, “Viridiana“, su retorno a España, levantó una ola de entusiasmos y rechazos, y triunfó en Cannes, “Simón del desierto” y “Belle de jour” (rodada ésta en Francia ya en su etapa final) igualmente polémicas, fueron galardonadas en el Festival de Venecia, con “El discreto encanto de la burguesía“, también rodada en Francia, obtuvo el Oscar de Hollywood, y en sus dos últimas obras, “El fantasma de la libertad” y “Ese oscuro objeto del deseo” siguió haciendo gala del espíritu surrealista, irracional e inconformista que desarrolló toda su vida, y que le proporcionó enemigos para siempre como la Iglesia, el Vaticano, incapaz de ver más allá de las formas narrativas, de profundizar en el sentido de sus historias.

Artista inimitable, muy personal, genial, testarudo y sordo como Goya, su calidad estética y formal es extraordinaria, aunque a veces descuidara el aspecto técnico. Su perfección formal, su sencillez, se mezclan con las imágenes irreverentes y su tratamiento del erotismo que tanto han influido a cineastas como Fellini, Truffaut o Carlos Saura.

Su cine es una crítica implacable, violenta e inconformista, un ejercicio continuo de preguntas, de dudas sobre la familia, la sociedad, la moral, la religión, la política, las costumbres, un microcosmos obsesivo que le atormentaba y que vertía de forma desnuda en sus películas para sacar los colores a los acomodados en la hipocresía social y para hacer dudar y cuestionarse lo establecido a quienes veían más allá de la mera superficie de sus historias.

Segundo de Chomón: Pionero de diversas técnicas en el cine a la altura del mismísimo Georges Méliès, el turolense Segundo de Chomón (1871-1929) es una pieza clave de los primeros tiempos del cine europeo. Se saben muy pocas cosas de su infancia y juventud, sólo que era aficionado a la fotografía, que era hijo de un médico militar, y que estuvo en el ejército en Cuba durante los primeros años del conflicto que la llevaría a su independencia. En 1897 marchó a París para conocer el invento de los Lumière, y terminó convirtiéndose en director, fotógrafo, pintor de películas, guionista, rotulador, productor, investigador, creador de efectos especiales y precursor de técnicas y trucos de cine como el travelling o el uso y la técnica de la animación.

Contratado por la productora Pathé para intentar hacerle sombra al genio Méliès, produjo en 1905 la fantástica “El hotel eléctrico“, probablemente la primera película de animación de la Historia del cine, y en 1907 “El escarabajo de oro“, derroche de imaginación en el que aparecen varios fotogramas coloreados. Tras múltiples cortos y películas, desde 1912 trabaja en Italia, participando en multitud de cintas, rodando incluso en países como Marruecos y Túnez, y aportando sus conocimientos técnicos a clásicos del cine mudo como “Cabiria“, de Fosco, o el archiconocido “Napoleón“, de Abel Gance. Además, es fundador de la primera productora cinematográfica de España, “Macaya y Carro“.

Murió en París el 2 de mayo de 1929 a los 57 años de edad.

Colaboración especial de: 39escalones

• Cinissimo
• 39escalones

1983.- Fantasía (El Aprendiz de brujo) de Walt Disney. Esta colección de sellos de Mongolia nos ilustran uno de los 7 cortometrajes, concretamente “El Aprendiz brujo“ que componen la fantástica película de Walt Disney; Fantasía que rodaron en el año 1940 en los estudios de Walt Disney.

El Aprendiz de brujo: Lo que inicialmente fue un diseño de este corto, se convertiría en el hilo conductor del cual surgirá la maravillosa y sorprendente idea. Partiendo de su desarrollo incito a los creativos y guionistas de Disney crear una película compuesta por varios cortos con un hilo conductor musical que finalmente conformarían los 7 cortometrajes de Fantasía una de las películas más famosa y aclamada de la prolífica factoría Disney.

Fantasía se compone por los siguientes cortometrajes:

1. Juego de luces y música, sin figuras. (Tocata y fuga en Re menor de Bach)
2. Historia primaveral donde los protagonistas son flores y plantas. (El Cascanueces de Piotr Ilich Chaikovski)
3. El aprendiz de mago, interpretado por Mickey Mouse. Mickey es un aprendiz de mago, y arma un tremendo desastre en el castillo de su maestro cuando éste lo deja solo. (El aprendiz de mago de Paul Dukas)
4. La creación del mundo. (La consagración de la primavera de Igor Stravinski)
5. Inspirada en el Olimpo griego, en la que aparecen centauros, dioses, semidioses y faunos. (Sexta sinfonía (”Pastoral“) de Ludwig van Beethoven)
6. Divertimento de baile entre hipopótamos y cocodrilos. (Danza de las horas de la ópera La Gioconda de Ponchielli)
7. Final. (Una noche en el Monte Calvo de Modest Mussorgsky y Ave María de Franz Schubert)

• CinemaDreamer
• filmaffinity.com
• El Crítico Científico
  

2004.- Henry Mancini. Precioso motivo filatélico que emitieron en Estados Unidos como homenaje a uno de los más conocidos compositores de música para películas.

Henry Mancini es uno de los músicos de cine más conocidos mundialmente gracias a dos de sus trabajos: la banda sonora de “La pantera rosa” (tanto de la película como de la serie televisiva de dibujos animados), y sobre todo por “Moon river”, el inmortal tema musical de “Breakfast at Tiffany’s” (”Desayuno con diamantes“). Formado en la prestigiosa escuela Juilliard de Nueva York, tras la Segunda Guerra Mundial entró en la orquesta “Glenn Miller“, que acababa de perder a su director en la contienda. Merced a su gusto por la música latina y el jazz, los estudios Universal lo contrataron a principios de los cincuenta para ambientar musicalmente varios dramas y thrillers criminales de serie B, aunque casi siempre sin que su nombre apareciera en los créditos. Sin embargo, Orson Welles, que andaba (como siempre) en dificultades para sacar adelante sus proyectos e impresionado por “Peter Gunn”, el primer trabajo acreditado de Mancini en el cine, necesitaba un compositor de calidad pero no demasiado caro que le ahorrara dinero en la producción de “Touch of evil” (”Sed de mal“, 1958). La espléndida banda sonora le dio a conocer en el ambiente de Hollywood, y Blake Edwards y Howard Hawks lo contrataron como músico para sus películas de comienzos de los sesenta, a la vez que empieza a trabajar para televisión (en 1982 compondrá la música de la serie “Remington Steele“). Entre sus trabajos más conocidos, casi siempre en cine de comedia o dramas ligeros, están “La pantera rosa“, “Desayuno con diamantes” (ganadora de dos Oscar, mejor canción y mejor banda sonora), “Su juego favorito” (Howard Hawks), “Victor o Victoria” (de nuevo con Edwards, Oscar en 1980), “Hatari!” (de Hawks, nominado en 1962), “Dos en la carretera” (trabajo espléndido de Mancini) o los thrillers semi-cómicos “Charada” y “Arabesco“, con Stanley Donnen. Para quien escribe, sin embargo, su mejor banda sonora es la del drama “Días de vino y rosas”, también a las órdenes de Edwards, para quien a lo largo de toda su carrera fue el complemento musical idóneo, tanto en toda la serie de películas sobre “La pantera rosa”, como en comedias como “10, la mujer perfecta” o en las ya citadas.

Mancini, además de ser uno de los músicos más versionados de la historia (”Moon river” es, junto a “Yesterday” de The Beatles, la canción más versionada de todos los tiempos), obtuvo cuatro Oscar y multitud de otros grandes premios, como los Grammy y publicó un centenar de discos, ligados o no al cine. Aunque en películas con menos tirón entre el público, siguió trabajando en los 70 y 80, casi siempre ligado a la comedia, al cine de aventuras o incluso a los dibujos animados, hasta su muerte en 1994. En 2004 el Servicio Postal de los Estados Unidos emitió un sello conmemorativo del décimo aniversario de su fallecimiento, su contribución a la música del cine y por el 40 aniversario de “La pantera rosa”.

Colaboración especial de: 39escalones

• CINE & BSO

1975.- Pájaros de Asia. Esta colección de sellos de Hong Kong nos muestran tres hermosas especies de pájaros que habitan en Asia.

El Hwamei es un ave de tamaño mediano y color gris-marrón de aproximadamente 24 cm de largo. La parte superior del plumaje es de un color oliva grisáceo, la nuca y corona son de color marrón oscuro. El plumaje cuando vuelan es de un color marrón oscuro con matices castaños claros, la parte inferior puede tener tonalidades amarillentas con un poco de marrón, el vientre grisáceo.

Chinese Bulbul es un ave de tamaño mediano con una bonita cresta, regordete vientre, comparativamente corto si comparamos sus alas con su cola, en su cabeza podemos ver el color negro mayoritariamente, su garganta es de color blanco y también le adorna un parche del mismo color tras la oreja, un triangulo en forma de cuña desde el ojo también de color blanco resalta en su cabeza hasta la nuca. El resto de su plumaje predomina una gama de tonos marrones y amarillos.

Black-capped Kingfisher es un ave de unos 30 cm, tiene la cabeza de color negro, el pecho blanco, el pico de un bonito color rojo, la parte inferior de azul oscuro, el pecho color anaranjado-amarillento y las patas rojas, la hembra y el macho tienen el mismo color en sus plumajes.

• Hwamei (Garrulax canorus taewanus)
• Chinese Bulbul (Pycnonotus sinensis)
• Black-capped Kingfisher (Halcyon pileata)

• Sólo Ciencia

1984.- Grandes maestros de la pintura: Rafael Sanzio.

Rafael Sanzio: Nace en Urbino el 6 de Abril del año 1483 y moriría en Roma en el año 1520 maestro en la pintura y gran arquitecto. Fue aprendiz de en varios talleres hasta que se traslado a la ciudad de Perugia, allí fue donde capto e hizo suyas las tonalidades de su pintura, las hermosas y elegantes composiciones de sus obras y el estilo inconfundible de su maestro, Pietro di Cristoforo Vanucci (El Perugino) en el dibujo de los espacios en los paisajes. En estos años contactaría con Bernardino di Betto conocido por el seudónimo “Pinturicchio”. EN años venideros del 1500 a 1504 realizó algunos viajes, se creo que estuvo en Urbino, Perugia, Venecia e incluso se especula con su llegada también a Florencia y Roma.

Obras de la colección de sellos de Bulgaria que emitio en el año 1984:

• 5ct: Las tres gracias.
• 13ct: Fresco de Rafael Sanzio (fragmento)
• 30ct: Adán y Eva.
• 42ct: La Fornarina.

• monografías.com
• arteHistoria.
• mule.es
• Foro Xerbar.
  

1987.- Pinturas de John Miller Nicholson. Esta bella colección de cuatro sellos son muestra de algunas de las obras del pintor John Miller Nicholson de la Isla de Man.

Este gran pintor Manés, John Miller Nicholson nacio el 29 de enero de 1840 en Church Street Douglas y murió 3n 1913 en la Isla de Man donde pasaría gran parte de su vida.

Aunque fue un gran pintor, quizás por su carácter poco dado al trato con el público y poca disposición en lo comercial, hicieron que su fama no fuera tan grande como pudo haber sido y también su reconocimiento artístico que lo hubiera acercado a los mejores y más exitosos pintores victorianos.

Después de su regreso de la visita a Italia, convirtió su estilo pictórico mucho más impresionista. Algunos de sus mejores y más codiciados trabajos se encuentran en el Museo de la Isla de Man, posee una gran colección comprada por Baume Trust. Una de sus obras más conocidas son los murales de la Iglesia de St Thomas.

John Miller Nicholson paso muchos años copiando cuadros, fotografías y dibujos, como método para mejorar su técnica y arte en la pintura de sus cuadros, por ello tenia gran cantidad de bocetos a lápiz. En la década de 1870 sus trabajos fueron recompensados cuando su trabajo se expuso en Londres en la Royal Academy.

• AméricaCelta.
• Isle of Man.

1999.- Frederick Law Olmsted. Este sello de USA homenajea al arquitecto paisajístico nacido en New York, Frederick Law Olmsted considerado uno de los principales arquitectos paisajistas de su país.

Frederick Law Olmsted nace en Nueva York el 26 de abril del año 1822 y muere en Massachussets el 28 de Agosto de 1903. Este gran arquitecto paisajístico diseño algunos de los parques urbanos más famosos de Nueva York, como el Central Park y el Prospect Park, realizo muchos trabajos de gran fama como: La Reserva de las Cataratas del Niágara, los jardines del Capitolio de los Estados Unidos y un largo etcétera.

Olmestd no solo fue uno de los paisajistas mas destacados en su país y en el mundo, también tuvo una estimable carrera como periodista.

• ARQHYS.
• Zarzamorarte.