1982.- Johann Friedrich Böttger. Una bonita Hojita Bloque (HB) dedicada a este alquimista alemán nacido el siglo XVII.

Johann Friedrich Böttger nace el 4 de febrero de 1682 en la localidad de Schleiz y muere un 13 de marzo del año 1719 en Dresden.

Johann Friedrich trabajo como aprendiz en una botica en Berlin, practicó la alquimia pero su reconocimiento y fama eran debidos a que se decía de el que era capaz de fabricar oro. El rey de Prusia , Federico I, lo reclamo a su servicio por la fama que le precedía sobre esta facultad que le atribuían. No duro mucho su estancia junto al rey de Prusia y decidió marcharse en 1701 a Wittenberg, allí comenzaría sus estudios sobre medicina. Fue en esa época cuando el rey Augusto de Sajonia lo retendría en la cárcel de Dresde para obligarlo a “fabricarle” oro. Friedrich Böttger junto con el físico Ehrenfriend Walter, descubrirían de forma casual en el año 1707, la forma de fabricar porcelana roja (loza), con este descubrimiento vendría poco más tarde la fabricación de la primera porcelana blanca fabricada en Europa. Ya en el año 1710 tras su libertad le encargaron la dirección y puesta en funcionamiento de la fábrica de porcelana fundada en la ciudad de Dresde. Esta importante manufactura se trasladaría muy pronto a la localidad de Meissen donde alcanzaría gran fama en el mundo.

• Arte de Hoy

1994.- Porcelana de la fabrica imperial de San Petersburgo. Esta Hoja Bloque Rusa nos muestra alguna de las maravillosas piezas de la porcelana fabricadas en la San Petersburgo en su fabrica imperial.

La porcelana es un material cerámico blanco, no poroso, duro (no lo raya el acero) y translúcido. Fue desarrollado por los chinos en el siglo VII u VIII. Fue un material altamente valioso en occidente, pasando un largo tiempo antes de que su modo de elaboración fuera reinventado en Europa.

• San Petersburgo.
• Rusiamia.
• Lladro.
  

En la Blogosfera:

• Filatelissimo.
• Museo de la porcelana.
• Mabel Blanco y la pintura decorativa.

1975.- Exposición Mundial de Filatelia “ESPAÑA-75″. Orfebrería española. Dos hojitas componen esta bonita colección de 8 sellos dedicados a la hermosa temática de la orfebrería.

Orfebrería: Se llama orfebrería al trabajo artístico realizado sobre utensilios o adornos de metales preciosos. Los metales que constituyen los objetos de orfebrería propiamente dichos son eminentemente la plata y el oro o una mezcla de ambos que en la antigüedad se llamaba electrón o eléctrum. Con dichos metales se fabrican ya desde edades muy remotas utensilios muy variados como vasijas, piezas de adorno, joyas, monedas, estatuas siguiendo el estilo, la ornamentación y el gusto propios de la época y de la nación que los elabora, como puede observarse recorriendo las principales civilizaciones. (leer +)

Hojita Bloque 1:

• 2p: Caja de ágatas.
• 8p: Evangeliario.
• 15p: Espada de Boabdil.
• 50p: Arracada y brazalete púnicos.

Hojita Bloque 2:

• 3p: Corona de Recesvinto.
• 10p: Cáliz de Doña Urraca.
• 12p: Custodia.
• 25p: Espada de Carlos I.

• arteguias.
• ¿Que es la Orfebrería?
• Patrimonio artístico.
• Museo de Arte Romano.
• Proviarte.
  

En la Blogosfera:

• mediterráneos Mariano Planells.
• Noticias de Historia Antigua.
• Orfebrería Básica en plata.
• La Orfebre.

“Una habilidad mediana, con esfuerzo, llega más lejos en cualquier arte que un talento sin él.” Gracián, Baltasar (1601-1658) Escritor y jesuita español.

Quiero dedicarle esta entrada a mi amiga Ángeles. Una gran artista y mejor persona

1985.- Vidrieras artísticas. Esta colección de tres valores de España nos muestra tres bonitos ejemplos del bello arte de las vidrieras artísticas.

El Vidrio se ha conocido y producido desde tiempos inmemoriales. Los egipcios, hace unos seis mil años, desarrollaron las técnicas para hacer recipientes de vidrio, esmaltes cerámicos y cuentas de collares. Pero fueron los romanos en el siglo III los que perfeccionaron los métodos de soplar vidrio hasta formar piezas lo suficientemente grandes como para encajar en una ventana, según los restos sacados a la luz en las excavaciones de Pompeya y Herculano

En los periodos del arte bizantino, bajo Constantino y Carlomagno, la ciudad de Constantinopla supera a Roma en riqueza y esplendor; los palacios, basílicas e iglesias cubren sus muros con maravillosos mosaicos que representan la historia de los emperadores y diversas escenas del cristianismo; también se abren aquellos para que la luz pase a través de cristales multicolores. El arte de los maestros vidrieros de la época se limitaba a formas geométricas pero con la evolución y la representación de figuras surgen los filetes o varillas de plomo. Las vidrieras de la Catedral de Augesburg (Alemania) que datan del siglo XI son de las primeras conocidas. Las famosas vidrieras de Chartres (1230-1236) en Francia y de Canterbury y York en Inglaterra llegarían un poco más tarde.

El monje Teófilo, en el siglo XII, detalla la técnica de la pintura sobre vidrio en su conocido tratado sobre las artes de la época y describe asimismo, todas las fases de la producción, los colores y materiales y los elementos necesarios.

En el siglo XIII, con el arte gótico, se adopta en las vidrieras la disposición de cartelas en las que son desarrollados motivos de follaje sobre fondos ornamentados. Grandes artesanos del vidrio producen en Caspe, Palma de Mallorca y otras ciudades españolas, notables vidrieras con vivos colores, de las que son ejemplo las de la Catedral de Palma de Mallorca, Seo de Zaragoza, León, Toledo, Sevilla y las de otras muchas iglesias, monasterios y palacios de ciudades y pueblos de España. (Leer más)

• 7pta: Virgen con el Niño, Catedral de Sevilla.
• 12pta: Vidriera de la Catedral de Toledo.
• 17pta: Enrique II, Alcázar de Segovia.

• Arqhys.
• Vidrieras, mucho más que colores.
• arteguias.
• Museo del Vidrio.
• Vidriera: aspectos técnicos.
  
• Artevisa.
• Vidrieras Victor.

En la Blogosfera:

• analizarte.
• Los viajes de Jota.

Cristales de colores ”Un día, un padre y su hijo entraron en una iglesia. El niño se quedó mirando unos grandes ventanales que estaban en las paredes. Los rayos del sol los atravesaban y llenaban la iglesia de un color especial.” (Leer más)

1991.- Artesanía española. Muebles. Su historia está estrechamente relacionada con la del hombre, se inicia cuando éste trata de sobrevivir a sus necesidades introduciendo en sus cavernas lechos de ramas y hojas que fueron los rudimentarios principios de las camas, las sillas y las mesas. La economía nómada impidió el desarrollo de la fabricación del mueble, pero la llegada de la agricultura aceleró su evolución.
En Egipto, 4.000 a. de J.C. se pueden apreciar lujosos muebles de madera (acacia, sicómoro, cedro) con incrustaciones de ébano y marfil, tapizados con ricas telas y decorados con colores llamativos. Son típicas las tallas que representan a los prisioneros como apoyo de mesas y de tronos. El mobiliario asirio y babilónico era de formas parecidas pero más bastos. Los griegos al igual que su arquitectura poseían muebles más delicados, sencillos, que se fabricaban principalmente de madera (olivo, ciprés y roble) sus piezas más importante son las de bronce. Desde el 300 a. de J.C. se puede apreciar la ostentación de los romanos, acentuaron la tendencia enriqueciendo con oro y plata el mármol tallado de mesas y con marfil los muebles de madera.(citado)

La colección de seis valores que componen este bello bloque de la filatelia española es una pequeña muestra de algunas hermosas piezas de la artesanía del mueble español.

• 25pta: Armario de farmacia; País vasco (Siglo XVIII).
• 25pta: Alacena; Castilla y León (Siglo XIX).
• 25pta: Silla; Murcia (Siglo XIX).
• 25pta: Cuna popular; Andalucía (Siglo XIX).
• 25pta: Arca; Castilla - La Mancha (Siglo XIX).
• 25pta: Arca; Cataluña (Siglo XVIII).

• Restamueble.
• Arquitectura Hoy.
  

En la Blogosfera:

• 444.
• Sugoi!
• Mueblestilo.
• Guiadkn.
• La Carpinteria.
  

“A juicio de los gatos, las personas no somos más que muebles de sangre caliente.” Mitchard, Jacquelyn. Reportera, guionista y escritora estadounidense.

1990.- Artesanía española. Hierro. En la Edad Moderna: El apogeo a que llegaron los hierros artísticos en el siglo XV se completó ya entrado el XVI con el estilo plateresco. Las rejas, sobre todo, alcanzaron una esplendidez tan singular en España que no se ha igualado a ellas ninguna obra de este tipo en otro país. Se constituyen dichas rejas de un modo semejante a las del periodo anterior pero convirtiéndose en series de esbeltos balaustres los barrotes cilíndricos o cuadrados y adornándose los frisos con repujados al gusto del Renacimiento al igual que el remate o crestería del conjunto. Suelen decorarse y preservarse de la herrumbre éstos y otros artefactos de hierro (como también se hizo a menudo en el periodo gótico) por medio del dorado, plateado, pavonado (color negro azulado) y la pintura de buen gusto.

Los demás objetos de hierro antes enumerados siguieron casi con la misma forma general en el estilo plateresco pero cambiando la ornamentación como se supone. Los grandes candelabros tomaron luego la forma de columna elevada sobre su pedestalito o su trípode y se adornaron con relieves platerescos o con labores más destacadas. Las cruces con imágenes se hicieron muy perfectas, como obras de esculturas. (citado)

• 20pta: Llamador; Teruel, Aragón (Siglo XV).
• 20pta: Aldaba; Ronda, Andalucía (Siglo XVI).
• 20pta: Pistola; Ripoll, Cataluña (Siglo XVII).
• 20pta: Llamador; Cuenca, Castilla-La Mancha (Siglos XVII-XVIII).
• 20pta: Cerradura; Monforte de Lemos, Galicia (Siglo XIX).
• 20pta: Trasfuego; País Vasco (Siglo XX).

• arteHistoria. (Renacimiento y Humanismo).
• Monografias. (Renacimiento).
• Hierro Forjado.
• Escuela de Forja.
• Cursos de Forja.
• El Foro de los Artesanos.
  

En la Blogosfera:

• Miguel Angel Betancur.
• Mi galería de repujado.

“Los grilletes de oro son mucho peor que los de hierro.” Gandhi, Mahatma (1869-1948) Político y pensador indio.

En la Blogosfera:

• Jacintario.
• Dalequedale.
• Freddy.
  

1989.- Artesanía española. Encaje de bolillos. Una bonita muestra de artesania de España, compuesta por este bloque de seis valores.

El encaje puede definirse como un tejido ornamental y transparente que se hace a mano y se adorna con bordados. Se llama encaje porque al principio, se solía hacer entre los bordes de dos tiras paralelas de lienzo, como si fuera una labor encajada entre ellas, y se denominaba asimismo randa, del alemán rand (borde u orilla) porque suele bordear a otra pieza. Por esta misma causa, y por terminar en picos o dentellones, se conoce también con el nombre de puntas o puntilla (en francés, dentelles) aunque este nombre se aplica en España sólo a los encajes pequeños y dentellados.

El origen histórico del encaje se fija por lo general a mediados del siglo XVI y se supone que nació en Venecia. Pero si entendemos por encaje cualquier tejido transparente y bordado, hay que remontarse a las antiguas civilizaciones de Oriente para encontrar sus primeros vestigios. Se pudieron fabricar en la antigüedad bordados sobre telas transparentes, al igual que sobre piezas tupidas y hasta llegar a formarse mallas de pasamanería con adornos, de todo lo cual hay indicios y noticias y así la historia del encaje se confunde con la del bordado. Pero según la definición de encaje, se supone que es más reciente habiéndose disputado su paternidad venecianos y flamencos a mediados del siglo XVI. Sin embargo, en España ya se ejercitaban las labores de encaje de aguja y al bolillo medio siglo antes en varias poblaciones de España y con seguridad procedían de los conventos de monjas.

• 20pta: Cataluña (Siglos XVII-XVIII).
• 20pta: Andalucía (Siglo XVI).
• 20pta: Extremadura (Siglo XVII).
• 20pta: Canarias (Siglo XVI).
• 20pta: Castilla y La Mancha (Siglos XV-XVI).
• 20pta: Galicia (Siglos XVI-XVII).

• El Rincón del encaje de bolillos.
• El Bolillo.
• El arte del encaje de bolillos.
• Patrones de encaje de bolillos dibujados por ordenador.
• Mundo Encajes.
• El enigma de los palillos.
• Kantcentrum.
• Instituto Paraguayo de Artesanía.

En la Blogosfera:

• blogs.diariovasco.com
• Hodari Fotoblog.
• La Otra Voz de Benavente y los Valles.
  

1988.- Artesanía española. Vidrio. Como prometí os traigo otra serie relacionada con la artesanía española que tuvo mucho éxito entre nuestros lectores, espero que os guste.

Este bloque trata la temática del vidrio. Los primeros objetos de vidrio que se fabricaron fueron cuentas de collar o abalorios, pero las vasijas huecas no aparecieron hasta el 1500 a.C. Es probable que fueran artesanos asiáticos los que establecieron la manufactura del vidrio en Egipto, de donde proceden las primeras vasijas producidas durante el reinado de Tutmosis III (1504-1450 a.C.). La fabricación del vidrio floreció en Egipto y Mesopotamia hasta el 1200 a.C. y posteriormente cesó casi por completo durante varios siglos. Egipto produjo un vidrio claro, que contenía sílice pura; lo coloreaban de azul y verde. Además de vasos hacían figurillas, amuletos y cuentas, así como piezas vítreas para incrustaciones en muebles. En el siglo IX a.C. Siria y Mesopotamia fueron centros productores de vidrio, y la industria se difundió por toda la región del Mediterráneo. Durante la época helenística Egipto se convirtió, gracias al vidrio manufacturado en Alejandría, en el principal proveedor de objetos de vidrio de las cortes reales. Sin embargo, fue en las costas fenicias donde se desarrolló el importante descubrimiento del vidrio soplado en el siglo I a.C. Durante la época romana la manufactura del vidrio se extendió por el Imperio, desde Roma hasta Alemania. (citado)

• 20pta: Valencia (Siglo XVIII).
• 20pta: Madrid (Siglo XVIII).
• 20pta: La Granja de San Ildefenso (Siglo XVIII).
• 20pta: Andalucia (Siglo XVIII).
• 20pta: Cataliña (Siglo XVII).
• 20pta: Baleares (Siglo XX).

• Museo del Vidrio.(Mexico)
• Vitro: Hostoria del Vidrio.
• Glass Brasil.
• Arquitectura de Mesopotamia.
• Egipto.com

En la Blogosfera:

• Talleres de arte.
• Ciencia en Oriente Próximo.

“La fortuna es de vidrio; brilla pero es frágil.” Anónimo.

1987.- Artesanía española. Cerámica. Este bonito bloque de la filatelia española es el primero de una serie de colecciones que iremos viendo poco a poco, el formato y diseño del conjunto las hace ser una serie muy apreciadas por los coleccionistas. En este caso trata de la Cerámica con algunos de sus más importantes exponentes a nivel nacional (España).

La historia de la cerámica va unida a la historia de casi todos los pueblos del mundo. Abarca sus mismas evoluciones y fechas y su estudio está unido a las relaciones de los hombres que han permitido el progreso de este arte.

La invención de la cerámica se produjo durante la Revolución Neolítica, cuando se hicieron necesarios recipientes para almacenar el excedente de las cosechas producido por la práctica de la agricultura. En un principio esta cerámica se modelaba a mano, con técnicas como el pellizco, el colombín o la placa, de ahí las irregularidades de su superficie, y tan solo se dejaba secar al sol en los países cálidos y cerca de los fuegos tribales en los de zonas frías. Más adelante comenzó a decorarse con motivos geométricos mediante incisiones en las pasta seca. Su cada vez más compleja, perfecta y bella elaboración determinó la aparición de un nuevo oficio: el del alfarero.

• 07pta: Manises, Valencia (Siglo XV).
• 14pta: Sargadelos, Galicia (Siglo XX).
• 19pta: Buen Retiro, Madrid (Siglo XVIII).
• 32pta: Salvatierra de los Barros, Extremadura (Siglo XX).
• 40pta: Talavera, Toledo (Siglo XVIII).
• 48pta: Granada, Andalucía (Siglo XVIII-XIX).

• Cerámica artística y Acuarela.
• Museo González Martí.
• Instituto de Tecnología Cerámica.
  

En la Blogosfera:

• Cerámica, Serie ollas inútiles.
• Cooperación Cerámica Argelina.
• Pintura y Cerámica.
• Sexculturas.
  

1982.- 300º Aniversario del nacimiento de Johann Friedrich Böttger (1682-1719). Fundador de la Fábrica de Porcelana de Meissen.

En esta ocasión son 4 valores de la extinta DDR (Alemania Democrática) los que conforman un bonito bloque.

• 10p: Cafetera.
• 20p: Jarrón.
• 25p: figura “Oberon“. Personaje famoso en la obra de William Shakespeare, el sueño de una noche de verano.
• 35p: Vasija “El Día y la Noche”